Над струнами арфы ночная тьма становится светлой

И тихий голос певца витает в ночи

Трели его случайным прохожим кажутся стоном ветра

Мрачный лес, окруживший его, молчит

Вот в его песне гимн рождения новой жизни

Звонкий аккорд зари, что ведёт в рассвет

Искренний детский смех улыбки на добрых лицах

Беспечная музыка самых наивных лет…

Томас Деяк

Арфа, на которой играет Марджи Батлер, берет свою основу с древних арф из кельтских стран. Эти арфы несли с собой арфисты повсюду по сельской местности, распространяя музыку и рассказы людям, подобно нашим гуслярам. В почти такой же манере, Марджи сегодня разъезжает по всему миру, принося эту музыку современной аудитории.

Древняя ирландская легенда рассказывает о волшебной арфе Uaithne, которая родила трех детей, символизирующих три типа музыки, играемой на арфе. С рождением первого ребенка, Голтрэй, она играла песню плача. Как Geantrai, родился второй ребенок, она играла мелодию радости и смеха. После рождения третьего ребенка, Суантрэй, устал Uathne и таким образом играл колыбельную, чтобы успокоить себя и детей, чтобы спать. Демонстрируя вокальные и инструментальные треки из Ирландии и Шотландии, используя естественные музыкальные параметры и настройки кельтской арфы, эти волшебные формы приведены в чувство Марджи Батлер.

OCTOBER WIND исполняет Марджи Батлер

"Сказка вне времени" Элизбар

Завораживающе звучит сегодня кельтская арфа. На этом редком музыкальном инструменте с многовековой историей играет венгерский мультиинструменталист ЭлизбАр — "арфист — сказочник", так отзываются о нем критики.

«Этот инструмент — штучный товар"- говорит Элизбар о своем инструменте:"По всему миру есть всего лишь несколько мастеров, которые владеют секретом изготовления кельтских арф. Их делают из белого клена, палисандра или кедра. Важно, чтобы древесина звучала и делала звук мягким и теплым. "Изначально она была по всей Европе, а у кельтов барды, умеющие играть на ней, почитались выше королей. Так что в конечном итоге на гербе Ирландии мы видим арфу".

А еще ее звуками лечат. Арфа — единственный инструмент с полностью открытыми струнами. Длительное время виброакустический массаж считался панацеей от многих болезней. Но самое главное — чувство гармонии, которое дарит кельтская арфа. "Само звучание этого инструмента моделирует звучание всего мироздания. Пифагорейцы говорили о музыке сфер, о гармонии. И как раз именно арфа — символ мировой гармонии".

Alizbar & Ann'Sannat - Out of time fairy-tale

Сказка вне времени

Арфа играла важную роль на протяжении всех веков. Если сейчас мы слышим звуки арфы или играем на ней, то мы непосредственно соприкасаемся с инструментом с большой историей и, может, сможем возродить ее исконные функции.

Арфа никогда не была инструментом массовым, а всегда оставалась символом избранных. Послушать игру на арфе как сейчас, так и много веков назад можно было в специальных концертных залах с особой акустикой. Единственное, что изменилось с тех пор – это техническая оснащенность концертных помещений: наличие усилителей звука и сплит-системы в зале для комфортного прослушивания концерта. И еще одно отличие – современные арфы не украшают драгоценными камнями и золотом, как это делали в средние века, зато внимание заостряют на более важных свойствах звука арфы.
Подобно тому, как современная техника, так и создание арфы, состоящей из 2500 различных частей – искусство сложное и загадочное. Самое интересное, что при огромной популярности арфистов и их музыки, изготовлению самих арф не обучают нигде в мире. Обучиться мастерству изготовления и настройки можно лишь у старых мастеров, не передающих знания первому встречному.
Искусство игры на арфы сегодня не может похвастаться массовостью еще и потому, что стоимость инструмента слишком высока для обычного человека и составляет 15-18 тысяч долларов. Сам не купишь и дома не поставишь, поэтому тем, кто все же твердо решил овладеть искусством игры на арфе, придется обучаться этому в специальных музыкальных учреждениях, причем упражняться необходимо каждый день по нескольку часов.
В наше время ежегодно проходит Уэльсский фестиваль бардов, поэтов и исполнителей на народных инструментах. Благодаря Йорду Кошевелу там вновь звучит и волшебная арфа. Он воссоздал кельтскую арфу. С тех пор в наш мир вернулись звуки, напоминающие о древних временах, о бардах, о грезах кельтов, близких и нам.

Сегодня арфа преподается в детских музыкальных школах, специальных школах и училищах. А значит, арфа прочно вошла в нашу музыкальную жизнь.
В наши дни , не забывая о славных традициях прошлого, один из самых красивых музыкальных инструментов вновь часто звучит в Петербурге - городе, с которым его столько связывает.
Новый исполнительский конкурс «Золотая арфа» прошел в 2009 году в Санкт-Петербурге. Конкурсу присвоено имя императрицы Елизаветы Петровны.Идейными вдохновителями и основателями конкурса «Золотая Арфа» стали Владимир Темирканов – художественный руководитель, и Юлиан Макаров – генеральный продюсер
http://www.newstube.ru/Media.aspx?mediaid=ba7a6b08-a3e9-4a83-94d5-0271f285efe4

Я весь в её волшебной власти,

В её ласкающих струях.

И кажется, что эти звуки

На волю выведут меня

Из праздной скуки, душной муки

Ушедшего бесплодно дня.

Сергей Городецкий

Искусство игры на арфе развивалось и совершенствовалось на протяжении нескольких тысячелетий, вбирая традиции мировой многонациональной музыкальной культуры. Совершенствовался, видоизменялся и сам инструмент.Волшебное звучание арфы знаменитой Веры Георгиевны Дуловой /1910-2000/вызывало восхищение и критиков, и любителей искусства. В отзывах прессы на ее игру неизменно присутствовали блистательные отзывы: «Волшебство», «Арфистка мирового класса», «Вера Дулова — мировой виртуоз», «Величайший мастер игры на арфе», «Великолепное искусство советской артистки».

Однажды после выступления Дуловой президент Международного общества арфистов Пьер Жаме сказал: «Мне никогда не приходилось слышать подобной игры. Вера Дулова достигла не только вершины технического совершенства, но и величайшего артистического мастерства. Она по праву считается лучшей арфисткой мира».

Играет Вера Дулова

Много раз ученики Веры Дуловой побеждали на международных конкурсах. Русская школа, «школа Дуловой» была известна повсюду. Вера Георгиевна считала, что уже давно пришло время быть международному арфовому конкурсу в Москве. Она знала верный путь от мечтаний к свершению: труд, настойчивость, преданность музыке. И чудо свершилось. Именно как чудо восприняли многие то, что в Москве 1997 года состоялся Первый международный конкурс арфистов. Вера Георгиевна Дулова возглавляла международное жюри. Конкурс прошел замечательно.

В России, со времён дочери Петра Великого, императрицы Елизаветы Петровны, которая весьма благоволила этому инструменту и привила любовь к нему последующим поколениям, арфой неплохо владели многие особы царских кровей. Например, Мария Фёдоровна, не только музицировала на ней, но и обязала воспитанниц Смольного института обучаться игре на арфе.

Выпускница Смольного института Глафира Алымова и стала одной из первых русских арфисток. Ее портрет кисти Левицкого хранится в Русском музее. Вскоре арфа вошла в моду и у придворной знати, и в более широкой дворянской среде. Для домашних оркестров и театров специально обучали крепостных. Арфу как сольный и как аккомпонирующий инструмент широко использовали ведущие русские композиторы: А. Верстовский, А. Алябьев, М. Глинка. И было кому исполнять сложнейшие партии: ведь классы арфы были открыты в Петербургской (1862) и Московской (1874) консерваториях. А. Даргомыжский, М. Мусоргский, Н. Римский?Корсаков, П. Чайковский, А. Рубинштейн, Ц. Кюи, А. Глазунов, А. Лядов, С. Танеев, А. Скрябин, С. Рахманинов, С. Прокофьев – все эти композиторы использовали арфу в своей оперной, балетной, симфонической музыке.

Ирландская арфа

Ирландская арфа часто фигурирует на страницах кельтских мифов и легенд. Сохранились ее многочисленные изображения на резных каменных рельефах, датируемые VIII — X вв. и сохранившиеся в разных провинциях Ирландии и на западе Шотландии. В то же время от той ранней эпохи, в которую традиционная форма ирландской арфы достигла расцвета, до нас дошло всего четырнадцать целых инструментов и их фрагментов. По легенде, ирландская арфа появилась весьма необычным путем. Некая женщина заснула на берегу моря и слышала сквозь сон, как ветер гудит сухожилиями в скелете кита, лежавшем неподалеку от нее. Услышав этот рассказ, муж той женщины тотчас сделал деревянную раму и натянул на ней китовые жилы, сделав первую арфу. Не столь романтический, но более достоверный источник говорит, что излюбленный инструмент кельтов был привезен в Ирландию из Греции.
На протяжении многих веков арфа была политическим символом Ирландии. Впервые она была использована для символического изображения Ирландии в Королевском Флаге Короля Шотландии Джеймса VI (он же Король Англии Джеймс 1), и с тех пор фигурировала во всех Королевских Флагах Англии, Британии и Соединенного Королевства, хотя стиль изображения со временем менялся. С 1922 г. Ирландское Свободное государство продолжало использовать арфу как государственный символ, запечатлённый на Большой государственной печати Ирландии, на гербе, Президентском флаге и Президентской печати, а также в ряде других государственных символов и документов. Арфа также изображается на ирландских монетах, начиная со средневековых, и до современных ирландских монет евро.

История арфы

Вот Арфа в руках у библейского царя Давида: великий царь, политик, воин был и величайшим поэтом и музыкантом, через символику десяти струн Давидовой арфы святой Августин разъяснял смысл десяти заповедей.

По арфе имели каждый из 24 старцев, упоминаемых в Апокалипсисе.

На золотых струнах арфы музицировал и легендарный Орфей.

Золотая Арфа являлась атрибутом кельтского бога Дагды, который, играя на ней, вызывал смену времен года. Кельты говорили, что арфа способна издавать три священные мелодии. Первая мелодия — мелодия грусти и умиления. Вторая — вызывающая сон: когда слушаешь ее, душа наполняется состоянием покоя, а сам ты погружаешься в целительный сон. Третья мелодия арфы — это мелодия радости и возвращения весны. Герои Эдды желали быть погребенными вместе с арфой, чтобы облегчить себе путь в мир блаженства, счастья, радости, мир вечной молодости, мир вечной надежды. В священных рощах под звуки арфы друиды, жрецы кельтов, обращались к богам, воспевали их славные деяния, совершали обряды. Во время сражений барды с маленькими арфами, увенчанными зелеными венками, поднимались на холмы и пели воинственные песни, вселяя в воинов мужество.

Арфа — символ воплощения чистоты звука. Она может поведать нам древние истории. Звуки арфы уносят нас в глубину веков.

Вот арфа у Терпсихоры – греческой музы песни и танца. Как и лира, арфа символизирует в соответствии с пифагорейской философией мировую гармонию. Она являет собой мост между небом и землей. Ее форма – мистическая звуковая лестница, соединяющая горний и дольний миры. Ее звуки будили воспоминание о мире ином — «мире спокойствия», «тихой гавани». В мифологии она тесно связана с лебединой тематикой.

Арфа была частью культа Солнца и Воды. Более того, арфа ассоциировалась с Материнством и рождением, что указывало на определенное женское начало. С другой стороны, арфа также являлась двуполой, так как часто играла объективную, примирительную роль (например, между светом и тьмой, небом и землей, солнцем и луной). Инструмент рассматривался как символ души как совокупность всех видов эмоций, и посредствам которой разумно невыразимые вещи, можно было выразить. Во многих легендах арфа упоминается как символ ключа в другие миры, особенно в Преисподнею. Говорили, что с помощью звуков арфы можно было вызывать или прогонять призраков или души умерших. Это поверье до сих пор существует в африканских племенах, например, в культе Вуду. Арфа считалась духовным орудием, использовавшимся Вуду для психологических войн.

Огромные Эоловы арфы располагались на пути следования врага таким образом, что ветер извлекал ужасающие звуки (отсюда и произошла фраза to put the 'wind up' somebody – то есть испугать кого-либо шумом). К сожалению, нет информации о высоте звука Эоловых арф, по должно быть он был довольно впечатляющим, чтобы достичь подобной реакции. По сей день Эоловы арфы строятся, но не используются в качестве орудия. Вне духовного применения, а может и благодаря ему, арфа была неотъемлемым атрибутом легенд, эпических поэм и повестей, в которых обычно играла важную роль

Самая большая ветряная арфа в Европе ( 4 м высотой) установлена в проёме окна бывшего Рыцарского зала Старого замка. В 1999 была реконструирована.

Эолова арфа – инструмент предельно простой и в то же время чрезвычайно интересный. Названа она так по имени греческого бога ветров Эола. По сути дела, это просто струны, натянутые на деревянную раму и размещённые в ветреном месте (например на крыше). Ветер играет на струнах и получается очень приятный, нежный звук. Сильный ветер заставляет играть более низкие, толстые струны, слабый - высокие, и замолкает арфа только в полный штиль. Можно с уверенностью сказать, что Эолова арфа – один из первых самоиграющих инструментов (поскольку такое устройство было знакомо людям ещё в глубокой древности).Уже в XIX веке музыкальным мастером Иоганном Бушманом была предпринята попытка построить музыкальный инструмент по принципу Эоловой арфы, где был бы задействован исполнитель. Однако, что из этого вышло - неизвестно. Композитор Гектор Берлиоз в своем инструментальном сочинении: "Эолова арфа" изобразил оркестром в художественной форме поэтичные звуки Эоловой арфы. Тем же именем называются и некоторые другие инструменты, издающие звук с помощью воздуха, напр. эолодикон (элодион, эолина) — клавишный инструмент в шесть октав, металлические пластинки которого звучат вследствие действия на них мехов. Эоломелодикон или хоралеон похож на маленький орган; звучит вследствие действия мехов; инструмент клавишный, изобретен Бруннером в Варшаве в 1825 г. Будучи соединен с фортепиано, он получил название эолопонталон.

В.А. Жуковский в балладе «Эолова арфа» раскрыл возможность переложить на звук арфы мотив лебединой песни. http://zhukovskiy.ouc.ru/eolova-arfa.html

"Арфа не может служить вражде"

Арфа — струнный щипковый музыкальный инструмент. Красотой своего внешнего вида она превосходит всех своих соседей по оркестру. Ее изящные очертания скрывают форму треугольника, металлическую раму украшают резьбой. На раму натягивают струны (47-48) разной длины и толщины, которые образуют прозрачную сетку. В начале 19 века старинную арфу усовершенствовал знаменитый фортепьянный мастер Эрар. Он нашел способ быстро изменять длину струн и тем самым высоту звука арфы.Звук извлекается посредством защипывания струн пальцами или, очень редко, плектрами, прикрепленными к пальцам.

Много веков насчитывает история арфы - одного из древнейших музыкальных инструментов. Появилась она еще на заре человеческой цивилизации и стала прародительницей всех струнных инструментов. Человек играл на ней 15 тысяч лет назад, это возраст наскального рисунка во Франции: шаман заклинает бизона на луке с несколькими струнами-тетивами.

Арфа присутствует почти во всех культурах, потому что во всех культурах был лук. А уже потом, потихоньку, человек начал понимать: можно натянуть струну, скажем, на палку вместо дуги. И если пережать, изменится звук. И вот человек начал пережимать. Например, Пифагор изучал музыкальные интервалы и лады на монохорде, инструменте с одной струной. На арфе тоже можно сыграть несколько звуков на одной струне.
Существует удивительная валлийская легенда. Один человек, сапожник, очень хотел арфу. Однажды к нему пришли три гостя, то ли эльфы, то ли боги. Сапожник сказал: «Все, что у меня есть, — ваше. Ешьте и пейте». Они поели, выпили и спросили: «Чего ты хочешь?» — «Я мечтаю об арфе. Но позволить себе ее не могу». А она стоила неимоверных денег, владеть арфой могли очень немногие, и считалось, что игра на ней заоблачно сложна, так что играть могли только волшебники. Но сапожник проснулся утром — стоит арфа. Он сразу смог играть, и оказалось, что от его игры все бросаются танцевать, не могут устоять. Однажды к сапожнику на праздник пришел враг, стал насмехаться над ним и над арфой. Сапожник заиграл, враг стал танцевать до изнеможения и уже просил прощенья, но сапожник не слушал. Наконец враг упал без движения. Наутро арфа исчезла, и раздался голос:

«Арфа не может служить вражде».

Дюран Вальс. Исполняет Е.Тавушева

- Ваше имя, уважаемый инструмент?
- Меня зовут АРФА
- Ваш возраст?
- Лет, пожалуй, тысяч пять- десять, а может быть, и все двадцать... Кто его знает?Прекрасно выглядит Арфа для своего почтенного возраста. Изящная, как крыло гигантской бабочки, смотрится по-королевски: внизу педали сверкают золотом, вверху на колонне что-то вроде маленькой резной короны. И тончайшая накидка из 46 струн.
- Ваше происхождение?
- Божественное! Один ученый монах писал в давние времена, что меня изобрел бог Меркурий. Нет, возражал другой: Арфу подарил людям сын Зевса Амфеон. А третий в ученом споре свое отстаивал: это инструмент египетского бога Тота.(Голос у Арфы негромкий, нежный, ласковый. Он журчит, как лесной ручеек, он убаюкивает, он утешает.)

- Неужели вы всерьез верите в свое божественное происхождение?
- Признаться, это очень мне льстит. Так приятно, когда поклоняются твоей красоте! Вам известно, конечно, что древние египтяне писали иероглифами, каждый иероглиф изображал целое слово. Так вот... (Голос Арфы стал совсем тихим, гулким и таинственно далеким.) Когда они хотели написать слово «прекрасное», то, представьте, рисовали именно мой портрет.
- Значит, считать вас египтянкой?
- Почему же только египтянкой! Считайте меня также уроженкой Китая, Океании, обеих Америк- Северной и Южной, Европы, Средней Азии... Да и был ли такой древний народ, который бы меня не знал?!
- Но кто-то же первым сделал вас?
- Ну, если вы так настаиваете... Какой-то первобытный охотник, пустив стрелу, вдруг услышал, как запела тетива лука. Натянул на дугу лука несколько жил. Получился многострунный щипковый инструмент. А где много струн - там я. Арфа…

Людмила Викентьевна Михеева. Музыкальный словарь в рассказах.

В моей жизни есть чудо, волшебство. Имя этого чуда - арфа.

Изысканная, обворожительная, старинная, но вечно юная арфа. Когда мои руки касаются струн, все пространство наполняется волшебными звуками, сливающимися в дивные мелодии. Эти звуки постепенно проникают внутрь, вызывая дивные образы, вызывая желание творить, радоваться и радовать, любить и быть любимой. Каждая мелодия уникальна и не повторится уже никогда, поэтому я ценю каждое мгновение, проведенное с инструментом.

Арфа состоит из множества струн, они несут в себе новые звуки, поэтому я всегда радуюсь их рождению.Прикасаясь к струнам арфы я становлюсь творцом того мира, который возникает благодаря музыке. Только мне дано выбирать настроение каждой отдельно взятой мелодии, но творю я вместе с арфой, она становится продолжением моих «рук-мыслей»и способна рассказать обо всем на свете, от начала времен, когда только появилась музыка. В нескольких звуках можно отобразить всю прелесть мира: раннее утро и туман над рекой, запах цветов и пряного луга, первый солнечный луч или лунный пейзаж.

Мне кажется, арфа — самый сказочный инструмент. Это и первый струнный инструмент, до нее ничего не было. Арфа — предшественница всех музыкальных инструментов. Арфа может рассказать нам об истории человечества с древнейших времен. Для меня арфа – окно во времени, в ее звуках сплетается древность и современность, чувства и образы. Арфа способна говорить с нами обо всем. Я хочу отправиться в путешествие во времени и рассказать ее историю.